KERBRAT, Raphaëlle. Si (1-bit computer): Le signal comme médium de représentation des matérialités numériques. Genève: ISSUE – Journal of Art & Design HEAD, mai 2024.

[lien]

"La conception du dispositif Si (1-bit computer) repose sur l’amplification physique d’un système binaire. Il se compose d’une vitrine et d’un schéma sur papier. À l’intérieur de la vitrine, des tiges métalliques se dressent et s’entrecroisent pour former l’architecture du circuit. Le système décompose les strates élémentaires d’un processus de computation en reproduisant physiquement un principe de porte logique. Le schéma, imprimé à taille humaine, fait écho à la composition du circuit en reprenant l’architecture de ses éléments."

L'atelier Machin.e.s est un cours d'introduction à l'électronique, conçu pour les élèves de première année à l'École des Arts Décoratifs.

Les étudiant.e.s sont invités à manipuler et fabriquer des objets électroniques, graphiques et sonore, avec une programmation entièrement matérielle (basée sur des NE555), pour apprendre la lecture et l'écriture d'un circuit, les logiques de programmation et le fonctionnement des différents composants.

LAB 4 | Paysages immatériels Encadrants : Raphaëlle Kerbrat (artiste doctorante EnsadLab) et Hervé Pérard (délégué général de SIANA)

Renouer avec une expérience sensible des matérialités numériques, en explorant des formes de représentations de données qui incarnent l’empreinte physique du numérique, afin de prendre conscience de son impact environnemental.

[lien]

[vidéo]

“Useful Fictions” est un atelier d’été arts· design · sciences d’une semaine, destiné à construire de nouveaux récits écologiques : via des workshops, des conférences et une exposition finale, il s’agit de mettre en œuvre(s) et en pratique(s) des questionnements contemporains sur nos environnements vivants et technologiques.

Initié par la Chaire arts & sciences en 2019 (en partenariat avec UC Davis1), cet atelier d’été biennal se tient cette année à Poitiers, du 4 au 11 juillet 2021, sous l’intitulé “Prendre racine” – Useful Fictions 2.

Le MRC Behavioral Objects est un cours d'introduction à la robotique, conçu pour les éléves élèves de troisième année de l'École des Arts Décoratifs.

Dans le cadre de ce Module de Recherche et Création, nous proposons aux étudiants d’explorer la notion d’"objets à comportements", autant dans son ancrage historique et théorique que par la pratique dans les champs de l’art et du design. Les étudiants utiliserons un outil de prototypage — le MisB KIT, un kit de robotique modulaire que nous avons développé pour créer et expérimenter des objets à comportements. L’utilisation de ce kit permettra aux étudiants de familiariser avec la robotique autour des notions d’interaction et d’expressivité collective, tout en inscrivant cette réflexion au sein de leur propre démarche de création.

Équipe: Raphaëlle Kerbrat, Olivain Porry, Filipe Pais.

Un podcast de la Fondation Daniel et Nina Carasso, produit par wave.audio.
Production exécutive : Isabelle Duriez.
Cet épisode est écrit et présenté par Léa Minod et réalisé par Guillaume Girault.

[lien]

Épisode 4 Arts et sciences (4/11) : rendre visible l’empreinte du numérique.

"Comment donner à voir avec poésie ces ondes, wifi, 4G, 5G, qui nous traversent ? Et, plus largement, que peut apporter la science à l’art ? Raphaëlle Kerbrat, artiste et doctorante à l’ENSADLAB, le laboratoire de recherches de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, a fait du numérique son terreau de création et de recherche. Dans le cadre de sa thèse, elle participe au programme Reflective Interaction, dirigé par l’artiste-enseignant-chercheur Samuel Bianchini et soutenu par la chaire arts et sciences de la Fondation Daniel et Nina Carasso. Elle nous entraîne à travers les traces impalpables du monde numérique."

Rencontre avec Raphaëlle Kerbrat, artiste plasticienne et chercheure, et Hugo Scurto, chercheur postdoctoral à l’EUR ArTeC (Université Paris 8 / EnsadLab). Merci à Christophe Pornay, régisseur de l’ENSADLAB, Rémi Sagot-Duvauroux, Julie Sauret.

Comment créer, en s’inspirant du vivant, des objets qui, par leur mouvement, donnent le sentiment d'être vivants et, même, d'avoir un comportement ? En lien avec l’exposition « La Fabrique du vivant » (Mutations/Créations 3) et avec EnsadLab, le laboratoire de l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs, La Fabrique investit le champ du vivant en proposant d'explorer, par la pratique, la notion de « comportement », selon une approche bioinspirée et avec l'utilisation du MisB KIT, un kit de robotique modulaire développé par le groupe Reflective Interaction d'Ensadlab. Que ce soit pour des bons, des mauvais ou des étranges comportements, les chercheurs en herbe, scientifiques, artistes ou designers de demain auront matière à expérimenter, à commencer par ce matériau inspiré des plantes, le velcro, qui est au cœur de cet étonnant kit de robotique modulaire pour lequel les enfants pourront aussi concevoir des pièces et les animer.

[lien]

[vidéo]

Ce cycle d'ateliers est élaboré par le groupe Reflective Interaction d'EnsadLab, sous la direction de Samuel Bianchini, avec Filipe Pais, Didier Bouchon, Cécile Bucher, Brice Ammar-Khodja, Raphaëlle Kerbrat, Olivain Porry et Lucile Vareille et avec le soutien de la Chaire “arts et sciences” de l'École polytechnique, de l'École supérieure des Arts Décoratifs - PSL et de la Fondation Daniel et Nina Carasso. Le MisB KIT est actuellement développé en dialogue avec Luos Robotics et Suricats Consulting.

Cette thèse a été menée dans le cadre du programme doctoral Sciences, Arts, Création, Recherche de l'université Paris Sciences et Lettres (SACRe- PSL), préparée à l'École des Arts Décoratifs, sous la direction de Samuel Bianchini (École des Arts Décoratifs), de Pierre Kerfriden (Mines Paris - PSL) et co-encadrée par David Bihanic (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne).

Problématique : Dans un contexte de crise écologique, qui soulève aujourd’hui les paradoxes d’une condition immatérielle du numérique, quels rôles l’art peut-il jouer dans l’appréhension sensible des matérialités numériques et des processus de traitement et transmission de flux de données ?

Visée principale : Cette recherche doctorale, basée sur la pratique, vise à expérimenter des processus de re-matérialisations capables d’incarner l’empreinte matérielle et la trace énergétique de processus computationnels, pour ainsi permettre de sensibiliser, via des expériences artistiques, à la réalité physique du numérique.

Résumé : Le développement de l’informatique, en se constituant dans une logique de dématérialisation de l’information, a contribué à introduire le numérique dans un monde de l’immatière. La miniaturisation et la complexité des couches logiques et physiques des technologies numériques ont conduit, pour une part, à un déficit sensible de ses matérialités côté utilisateur. En se concentrant sur une approche algorithmique, essentiellement basée sur le code et le signe, le traitement numérique de l’information a provoqué une mise à distance avec sa part matérielle et énergétique. Face au contexte environnemental actuel, la consommation énergétique et les ressources matérielles inhérentes aux infrastructures numériques soulèvent aujourd’hui les paradoxes d’une condition immatérielle des données numériques.

Dans le cadre d’un projet de recherche en art, c’est par la mise en pratique de dispositifs artistiques que sont articulés les enjeux de représentation des matérialités numériques et des processus computationnels. Cette thèse entend forger la notion de ‘‘dataphanie’’ à travers l’expérimentation d’artefacts permettant de révéler et de mettre en œuvre des phénomènes physiques sur lesquels repose le traitement des données. En explicitant cette notion nous proposons de renouer avec une expérience sensible de l’empreinte physique et de la trace énergétique de processus computationnels par le biais d’opérations plastiques et esthétique.

Workshop intensif avec les étudiants du Master ArTeC – Université Paris 8, dans le cadre du cours Fabrique des interfaces.

Coordination: Emanuele Quinz

L’objectif de l’atelier intensif, où il s’agira de construire des anti-machines, des objets à comportements, à l’aide du kit de robotique modulaire MisBkit, conçu par le laboratoire Reflective Interaction d’EnsadLAb (École nationale supérieure des Arts décoratifs), sera de favoriser la réflexion par la pratique. En particulier, il s’agira de tester, par l’expérimentation directe, la notion de comportement dans un environnement qui n’est pas seulement physique, mais qui se définit aussi comme un horizon social, associant humain et non-humain.

JARRY, Alice, BOUCHER, Marie-Pier, BIANCHINI, Samuel, GOMEZ, Géraldine, AMMAR-KHODJA, Brice, BACHMAYER, Alexandra, CHAUVIREY, Théo, CHEKHANOVICH, Maria, HALPENNY, Matthew, KERBRAT, Raphaëlle, MARDIROSSIAN, Vanessa, VANDAL, Philippe, WILKINS, Lee. Fossilation : Nuturing Slow Expectations. Toronto, Canada : Riverside Architectural Press, Living Architecture Systems, 2022.

[lien]

"This research-creation folio presents the processual and technical development of a bio-inspired architectural installation that invests the ecological imprint of images. Originally presented during the 2021 ‘’Matières d’images’’ exhibition held at the Centre Pompidou in Paris (Hors Pistes Festival), Fossilation is a large suspended bioplastic membrane that repurposes food waste. The installation includes an electronic and electrical apparatus that harvests the residual energies of the museum to create fluctuating light patterns. Membranes are porous interfaces that participate in metabolic exchanges and enable and foreclose the mobility of information across systems. By reinvesting the relational operations of membranes, Fossilation makes us more attuned to the extractive origins of our contemporary forms of communication and develops new forms of cooperation between materiality, technology, humans, and ecological milieux. The publication is organized around seven key thematics that pertain to the making of Fossilation: The Ecology of Images, Fossils, Fossilation’s Ingredients, Bioplastics, Systems Architecture for Energy and Light, Nurturing Slow Expectations, and Membrane as Relay. Together these organizing forces render visible the resonances and contrasts between the conceptual, material, technological and methodological dimensions of the piece. With an emphasis on slow and low-tech methods, this folio examines how Fossilation might contribute to next-generation living architecture. The authors conclude the discussion by sharing the Fossilation collective’s onion pie recipe, the Pissaladière."

Workshop pour la classe de 1ère STD2A du lycée G. Brassens à Évry-Courcouronnes.

Les élèves sont invités à fabriquer des objets électroniques et interactif, pour apprendre à manipuler les bases de la programmation avec Arduino. Avec ces objets ils questionnent les notions de conductivité, de circuit et de séquençage.

LEVILLAIN, Florent, BIANCHINI, Samuel, BOUCHON, Didier, BUCHER, Cécile, HOEGY, Aurélie, KERBRAT, Raphaëlle, LEPART, Selma, PAIS, Filipe, PORRY, Olivain. « Dans la fabrique de l’intériorité : une exploration des façons d’être et des registres expressifs des objets à comportements ». In : Collectif PsyPhINe (dir.). Que prêtons-nous aux machines ? Approches Interdiscplinaires des interactions homme-robot. Nancy : PUN- Éditions universitaires de Lorraine, 2021, p.215-237.

[lien]